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Lluís Barba

Lluís Barba nació y vive en Barcelona, estudió en Escuela Superior de Diseño y Artes "Llotja" y en la Escuela Massana Centro de Arte - UAB Barcelona. Graduado de Arte en el Centro Escolar Massana en la Universidad Autónoma de Barcelona. Es un artista que trabaja con medios como la pintura, la fotografía, la escultura y el video-arte. Sus trabajos representativos incluyen la serie Turistas en arte, Viajeros en el tiempo y Autorretratos, caracterizados por la lectura de obras maestras del pasado. Lluís Barba ha exhibido su obra en Europa, Estados Unidos, America Latina, Canadá, México y Japón. Su obra forma parte de diversas colecciones y museos, además de haber sido galardonado con varios premios. Las obras de Lluís Barba son un reflejo de la sociedad en la que vivimos y una crítica a los problemas que ésta misma genera. Barba pone en evidencia las dos velocidades en las que avanza la humanidad, el desequilibrio vertiginoso en el que vive nuestro mundo, como la opulencia y la pobreza, la inteligencia y la ignorancia, y por otro lado, muestra el aislamiento, la incomunicación, el consumo masivo, la alienación y la perdida de identidad personal que sufrimos diariamente. En su trabajo acoge los códigos sociales que encarcelan al ser humano en la universalidad. Barba coloca star-system y gente de la farándula conjuntamente con mendigos y niños hambrientos, hecho que no solo evidencia las dos velocidades, también la incomunicación entre las personas.

Incorpora en forma de tatuaje el código de barras, como símbolo de pérdida de identidad individual, homologación, alineación y consumo masivo. Recupera maestros del pasado, artistas contemporáneos de diferentes disciplinas como Jeff Koons, Paul McCarthy, Warhol, Lichtenstein, Donald Judd, Sol LeWitt, Cattelan, Miró, Matthew-Barney, Richter, Rothko, Vanessa-Beecorft...y también obras de artistas del pasado que han dejado de estar en la "guía turística del arte" y están prácticamente olvidados, para él resulta un contraste antagónico. El artista tiene una relación de admiración con la historia del arte y de respeto por los maestros del pasado. Piensa que es importante no perder las raíces como tampoco nuestra memoria histórica. Barba utiliza el blanco y negro para representar el pasado y el color para constatar el presente. La inclusión de personajes y personalidades contemporáneas dentro de las obras de autores clásicos pretende ser una re-lectura subjetiva del arte ya conocido, Barba busca enriquecer el lenguaje y romper con la seriedad que transmiten estas piezas, así, la parte formal y la parte conceptual crean complejos micro hábitats contrapuestos y chocantes donde pasado y presente pierden su vigencia y pasan a ser tiempo virtual.

Los elementos que utiliza son fruto sus fotografías además de personajes icónicos y simbolismos para hacer llegar su mensaje, el cual la mayoría de veces se esconde tras una ironía imperante.


Título:  “Travellers in Time - The Garden of Delights”, 2015.   Autor:  Lluís Barba  Técnica:  Fotografía  Medidas:  100 x 174

Título: “Travellers in Time - The Garden of Delights”, 2015.
Autor:
Lluís Barba
Técnica: Fotografía
Medidas: 100 x 174

 
Título:  “Travellers in time. The Sistine Chapel, Miguel Ángel”.2017.   Autor:  Lluís Barba  Técnica:  Fotografía  Medidas:  200 x 76 cm

Título: “Travellers in time. The Sistine Chapel, Miguel Ángel”.2017.
Autor:
Lluís Barba
Técnica: Fotografía
Medidas: 200 x 76 cm

Título:  “Travellers in time. Ruins with an obelisk in the distance”. Hubert Robert, 2015.  Autor:  Lluís Barba.  Técnica:  Fotografía.  Meedidas:  100 x 166 cm.

Título: “Travellers in time. Ruins with an obelisk in the distance”. Hubert Robert, 2015.
Autor:
Lluís Barba.
Técnica: Fotografía.
Meedidas: 100 x 166 cm.

 
 
Título:  “Sight. Jan Brueghel & Peter Paul Rubens”. 2016   Autor:  Lluís Barba  Técnica:  Fotografía  Medidas:  100 x 170 cm

Título: “Sight. Jan Brueghel & Peter Paul Rubens”. 2016
Autor:
Lluís Barba
Técnica: Fotografía
Medidas: 100 x 170 cm